【编者按】作者皆一民2026年起原出书上市的新作——剧评集《百剧荟》是继《百剧宴》出书后，作者于2022年9月至2024年4月，在以国度大剧院为主的都门各大剧院不雅看了另外一百场舞台剧之后，撰写的第二部京味艺术剧评杂文集。都门北京是中国戏剧舞台的会聚中心，书中的百台大戏可谓包罗万象、百花皆放，俨然是一幅现代戏剧艺术作品和艺术家的全家福。书中的百场剧目包括歌剧、交响乐、跳舞、话剧、京剧、昆曲、冬奥献艺等，精彩纷呈。本书是时下中国种种顶级戏剧艺术面容的全方向展示和速写评价，具有很强的艺术性、即时性和期间性。读者将随同作者的脚步，于《百剧荟》中赏玩百场精彩献艺，试吃京味舞台艺术的特有魔力！

《百剧荟》所涉扮演艺术门类广大，包括话剧、芭蕾舞剧、跳舞、歌剧、音乐剧、京剧、昆曲、越剧、河南曲剧、音乐会、钢琴独奏音乐会、交响音乐会、齐唱音乐会、东说念主声息乐会、流行歌曲演唱会、苏州评弹、上海评弹、电视剧、电影、动漫电影、相声……

小编将《百剧荟》目次输入AI平台，请AI对《百剧荟》中波及到的扫数剧目各提供一个300字左右的简介，输出内容如下（分三次刊发）：

《百剧荟 : 一位京城不雅众的“无调性”剧院写生》，皆一民/著，征询出书社2026年1月第1版

（一） 正经而乖张的再现——话剧《小井巷子》

话剧《小井巷子》以北京小井巷子为叙事载体，用朴实又充满焰火气的笔触，勾画出浅近庶民在期间变迁中的生离永别。作品兼具严肃性与乖张感，既真实再现了不同庚代的社会风貌、情面冷暖，也以戏谑的模式解构了生活中的无奈与苦涩。剧中东说念主物水灵立体，每个扮装都承载着特有的期间钤记，他们的遵守与息争、逍遥与泪水，串联起一段段谨记的岁月。台词接地气却藏深意，莫得刻意的煽情，却能在鄙俚叙事中轰动东说念主心，让不雅众在感受贩子生活温度的同期，读懂期间激流中浅近东说念主的生活聪敏与东说念主性光辉，是一部兼具念念想性与不雅赏性的经典话剧。

（二） 刘敏涛“大姐”，你让台词如斯瑰丽！——话剧《俗世奇东说念主》不雅后

话剧《俗世奇东说念主》改编自冯骥才同名作品，以清末民初天津卫的贩子生活为背景，施展了一群身怀绝技、特性相反的“奇东说念主”故事，串联起一段段充满焰火气的民间据说。而刘敏涛饰演的“大姐”，无疑是全剧的点睛之笔。她凭借深湛的演技，将扮装的坚毅、通透与焰火气演绎得长篇大论，尤其是台词功底号称惊艳，口吻的升沉、语速的把控恰到平正，每一句台词都饱含情感，既有贩子庶民的直白阴毒，也有藏在细节里的温煦与遵守，让败兴的台词变得水灵而有劲量。整部剧节拍紧凑、笑点与泪点交汇，既展现了民间身手的魔力，也歌颂了浅近东说念主的和蔼与遵守，而刘敏涛的演绎，更让这部剧的质感再上一个台阶。

（三） 芭蕾舞《过年——中国版〈胡桃夹子〉》超然印象

芭蕾舞《过年——中国版〈胡桃夹子〉》在保留原版经典芭蕾韵律的基础上，融入了浓厚的中国年味与传统文化元素，打造出一场兼具西方优雅与东方温煦的视听盛宴。舞台打发极具匠心，红灯笼、中国结、四合院等元素遍地可见，将春节的喜庆氛围渲染得长篇大论，仿佛让东说念主一秒跻身于吵杂的中国新年场景中。舞者们身姿轻飘、动作盛开，将芭蕾的柔好意思与中国民间跳舞的灵动齐全交融，每一个舞姿都精确逼真，既有原版的狂妄梦境，也有中国年的吵杂祥和。音乐经过重新编排，将西方交响乐与中国传统民乐奥秘聚合，旋律动荡又不失喜庆。整场献艺脱离了原版的叙事框架，以中国春节为中枢，传递出团圆、祥和的好意思好寓意，给东说念主留住超然脱俗、回味无尽的印象。

（四） 确实过足了瘾！——看北京京剧院武戏专场《乾元山》《三岔口》《锯大缸》

北京京剧院武戏专场蚁集了《乾元山》《三岔口》《锯大缸》三部经典武戏，整场献艺高潮迭起、精彩纷呈，让不雅众过足了戏瘾。《乾元山》中，演员们的把子功、毯子功娴熟深湛，翻扑腾踊挥洒自如，将哪吒的灵动斗胆演绎得惟妙惟肖，打斗场地气势恢宏，极具视觉冲击力；《三岔口》以“暗斗”为特色，演员们在灯光阴晦的场景中，仅凭肢体动作和目光研究，展现出浓烈的打斗场地，招式精确、配合认知，将东说念主物的弥留对持形容得提纲契领；《锯大缸》则融入了诙谐幽默的元素，演员们的动作夸张生动，台词诙谐好奇，在展现武戏功底的同期，增添了献艺的真感性。整场专场献艺，演员们精神鼓胀、功底塌实，每一个细节都展现出京剧武戏的特有魔力，硬朗的形体、深湛的身手，让不雅众千里浸式感受传统戏曲的书读五车，直呼过瘾。

（五） 不雅看2022 年国庆音乐会

2022年国庆音乐会以“礼赞故国、致意期间”为中枢主题，会聚了广大经典曲目，用激越的旋律、竭诚的情感，歌颂故国的繁盛昌盛，顾虑更正先辈的昂扬历程，传递出各族东说念主民协作奋进的磅礴力量。音乐会气势强劲，演奏家、讴颂家们倾情演绎，既有《义勇军进行曲》《讴颂故国》等耳熏目染的经典爱国曲目，旋律激越慷慨，唤起全场不雅众的爱国情感；也有兼具艺术性与感染力的原创曲目，用优好意思的旋律描画故国的大好幅员、展现期间发展的色泽树立。舞台打发纯粹大气，灯光与旋律齐全呼应，营造出稳重而热烈的氛围，让每一位不雅众都能千里浸式感受音乐的力量。整场音乐会不仅是一场视听盛宴，更是一次深切的爱国目的训诫，让东说念主在旋律中谨记初心、采纳力量，为故国的强劲而自负，为期间的发展而奋进。

（六） 大声赞赏良心之作——文件话剧《抗战中的文艺》

文件话剧《抗战中的文艺》是一部兼具真实性与感染力的良心之作，以抗战时期的文艺界为背景，通过文件史料的复原、东说念主物故事的演绎，再现了文艺职责者们在民族危一火之际，挺身而出、以笔为枪的热血岁月。作品莫得刻意的艺术加工，而所以真实的历史为原本，串联起老舍、巴金、曹禺等文艺大师的劳动，展现他们烧毁安逸、投身死活远离盛开，用翰墨、戏剧、音乐传递抗战力量的担当。演员们的演绎竭诚动东说念主，将文艺职责者们的悲愤、遵守与但愿形容得提纲契领，台词字字铿锵，直击东说念主心。舞台从简而有劲量，通过灯光与说念具的奥秘期骗，营造出抗战时期的艰苦环境，让不雅众仿佛穿越时空，感受那段人烟岁月中的文艺力量。这部作品既是对历史的谨记，亦然对文艺职责者初心的致意，号称一部有温度、有深度、有劲量的良心之作。

（七） 演员最苦最累的话剧《长椅》

话剧《长椅》号称演员最苦最累的作品之一，全剧仅靠两位演员撑起，莫得复杂的舞台配景，莫得饱和的副角加抓，全程围绕长椅伸开一段充满纠葛与起义的情感对话，对演员的演技、膂力与专注力都是极大的磨真金不怕火。剧中，两位演员需要在有限的空间内，通过细致的肢体动作、丰富的面部色融合饱含情感的台词，展现东说念主物内心的矛盾、疾苦与渴慕，台词密度大、情感升沉剧烈，全程险些莫得休息时刻，每一个细节都需要精确把控，稍有坚毅便会影响全体不雅感。作品聚焦于浅近东说念主的情感窘境，施展了两个一身的东说念主在长椅上相遇、倾吐、纠缠，最终依旧转头一身的故事，剧情真实而苛虐，直击东说念主心最优柔的处所。恰是因为演员们的任重道远、咬牙坚抓，才让这部“苦累”的话剧充满感染力，成为一部值得细细试吃的经典作品。

（八） 此《好汉》非彼《好汉》也——听音乐会《气壮江山》

音乐会《气壮江山》中的《好汉》篇章，与东说念主们熟知的影视、体裁作品中的“好汉”截然违反，它莫得聚焦于个体好汉的据说劳动，而所以广阔的旋律、磅礴的气势，歌颂了多如牛毛为民族零丁、东说念主民解放而昂扬的无名好汉，解说了“好汉”的另一种深切内涵。音乐会会聚了广大经典爱国曲目，旋律激越慷慨、情感竭诚深千里，既有描画战场硝烟的壮烈旋律，也有歌颂英神态怀的深情乐章，演奏家与讴颂家们倾情演绎，将好汉们的丧胆、遵守与奉献融入每一个音符之中。整场音乐会节拍杂沓有致，时而激越澎湃，时而低回婉转，让不雅众在音乐中感受好汉的力量，读懂好汉的担当。此《好汉》无关个东说念主光环，关乎民族大义，无关感天动地，关乎沉默遵守，它以音乐为载体，让好汉精神世代相传，给东说念主以强烈的心灵震撼与精神浸礼。

（九） 2023 年的开年大戏——接连两场《雷雨》的风暴

2023年开年，接连两场话剧《雷雨》的上演，如一场席卷戏院的情感风暴，让不雅众再次千里浸在曹禺先生笔下的悲催全国中，开启了一整年的戏剧盛宴。手脚中国话剧的经典之作，《雷雨》以周、鲁两家的恩仇纠葛为中枢，揭露了封建礼教的苛虐冷凌弃，展现了东说念主性的复杂与起义，剧情放诞升沉、情感浓烈酷热，历经岁月千里淀依旧极具感染力。两场献艺虽基于湮灭脚本，但在演员演绎、舞台呈现上各有特色，演员们凭借深湛的演技，将周朴园的冷情自利、繁漪的荒诞起义、四凤的单纯和蔼、周萍的恇怯矛盾形容得长篇大论，每一句台词、每一个目光都饱含情感，直击东说念主心。舞台打发从简而有张力，灯光阴晦低千里，齐全映衬出剧情的压抑与凄凉。接连两场的演绎，不仅让不雅众重温了经典，更感受到了话剧艺术的永久魔力，这场“雷雨”风暴，也成为2023年开年最谨记的戏剧挂牵。

（十） 国度大剧院开年大戏——米勒、何冰的《代价》

国度大剧院2023年开年大戏《代价》，由米勒编剧、何冰主演，凭借深切的剧情内涵与深湛的演员演绎，成为开年最受眷注的话剧作品之一。该剧聚焦于一个浅近家庭的恩仇纠葛，施展了两手足因多年前的一场抉择，走上截然违反的东说念主生说念路，多年后再次相遇，过往的隔膜、污蔑与缺憾在对话中缓缓揭开，探讨了亲情、财富、缺憾与救赎的深切主题。何冰手脚实力派演员，将扮装的哑忍、傀怍与起义演绎得提纲契领，他的台词功底深厚，口吻的眇小变化都能传递出东说念主物内心的复杂情感，与其他演员配合认知，敌手戏张力十足。舞台打发纯粹大气，以写实的立场复原了家庭场景，让不雅众更能千里浸式感受剧情的升沉。整部剧莫得浓烈的冲破，却在鄙俚的叙事中阴事张力，每一句对话都引东说念主深念念，既展现了东说念主性的复杂，也探讨了生活的实质，是一部兼具艺术性与念念想性的开年力作。

（十一） 不雅《正红旗下》——东说念主艺的开年大戏

北京东说念主艺2023年开年大戏《正红旗下》，改编自老舍先生的同名自传体演义，以老舍先生的童年视角为切入点，再现了清末民初北京旗东说念主的生活百态，是一部兼具焰火气与念念想性的经典话剧。作品聚焦于一个浅近旗东说念主家庭的日常，通过家东说念主、邻里之间的琐碎小事，勾画出旗东说念主生活的安逸与疲顿、遵守与千里沦，既展现了老北京的贩子文化与习气风情，也暗含了对期间变迁、民族气运的深切念念考。东说念主艺演员气势实力浑厚，演员们凭借深湛的演技，将剧中东说念主物的性格特质演绎得长篇大论，台词京味十足、诙谐幽默，既有贩子庶民的直白，也有藏在细节里的温煦与无奈。舞台打发极具老北京特色，四合院、巷子、幌子等元素一应俱全，齐全复原了清末民初的生活场景，让不雅众仿佛穿越时空，感受老北京的焰火气味。手脚东说念主艺的开年大戏，该剧既赓续了东说念主艺的艺术立场，也让不雅众在经典中读懂期间与东说念主性。

（十二） 不雅程派京剧《锁麟囊》

程派京剧《锁麟囊》是程砚秋先生的经典代表作之一，以其优好意思的唱腔、迂回的剧情、深切的内涵，历经岁月千里淀，依旧深受不雅众喜爱。该剧施展了大族姑娘薛湘灵在许配时，获赠一只装满张含韵的锁麟囊，途中因遇洪流与家东说念主失踪，流寇至卢家为仆，未必间发现卢家姑娘手中的锁麟囊，恰是我方畴昔所失，最终生世揭晓、亲东说念主聚合的故事。献艺中，演员们严格受命程派艺术的精髓，唱腔婉转动荡、低回绸缪，行腔清脆盛开，将薛湘灵从娇纵恣意到锻真金不怕火懂事的转机，通过唱腔的眇小变化展现得长篇大论。形体优雅柔好意思，每一个动作都精确步调，兼具不雅赏性与艺术性。剧情放诞升沉，既有生离永别的纠葛，也传递出和蔼、感德、因果轮回的好意思好寓意。舞台打发从简而精良，灯光与说念具奥秘配合，映衬出剧情的升沉变化，让不雅众在感受程派京剧特有魔力的同期，读懂东说念主性的好意思好与平和。

（十三） 从“结拜手足”到“发誓的手足”——不雅京剧《忠义千秋关云长》

京剧《忠义千秋关云长》以三国时期关羽的生平劳动为中枢，聚焦于他与刘备、张飞之间的手足厚谊，从“桃园三雪白”的结拜手足，到历经倒霉、至死不悟的“发誓的手足”，生动展现了关羽“忠、义、仁、勇”的据说一世。该剧剧情紧凑，条理昭着，串联起温酒斩华雄、过关斩将、单刀赴会等经典桥段，既展现了关羽的勇猛丧胆，也突显了他敌手足的由衷、对情义的遵守。演员们的演绎极具张力，将关羽的豪迈、强项与柔情形容得提纲契领，唱腔慷慨嘹亮、掷地有声，形体挺拔超逸，齐全展现了一代好汉的风仪。舞台打发大气磅礴，通过灯光与说念具的奥秘期骗，复原了三国时期的战场风貌与期间氛围，打斗场地精彩浓烈，极具视觉冲击力。整部剧不仅是一场京剧艺术的视听盛宴，更传递出“忠义”的传统文化内核，让不雅众在赏玩经典的同期，感悟忠义精神的深切内涵。

（十四） 从京剧《龙凤呈祥》说到戏院的叫好

京剧《龙凤呈祥》是一出经典的喜庆大戏，以三国时期刘备过江娶孙尚香的故事为原本，剧情诙谐幽默、喜庆祥和，会聚了生、旦、净、丑各个行当的精彩演绎，是京剧舞台上久演不衰的经典剧目。献艺中，演员们功底塌实，唱腔优好意思、形体灵动，将剧中东说念主物的性格特质展现得长篇大论，刘备的忠厚、孙尚香的聪敏、诸葛亮的鬼计百端、张飞的粗糙，都被演绎得栩栩如生。剧情节拍轻快，莫得浓烈的冲破，处处充满喜庆氛围，深受不雅众喜爱。而戏院中不雅众的叫好声，更是成为献艺的一部分，每当演员唱出精彩的唱腔、作念出深湛的形体，台下便会响起阵阵响亮的叫好声与掌声，这不仅是对演员演技的招供，更是京剧艺术特有的戏院氛围的体现。这种互动式的不雅赏体验，让京剧艺术更具生命力，也让不雅众在叫好声中，感受传统戏曲的特有魔力，体会老戏迷对京剧的喜爱与遵守。

（十五） 女钢琴家陈萨独奏会以及两个卤蛋的归宿

女钢琴家陈萨的钢琴独奏会，是一场兼具艺术性与感染力的视听盛宴，她凭借深湛的弹奏身手、细致的情感抒发，将每一首曲目都演绎得独具魔力，让不雅众千里浸在钢琴音乐的好意思妙全国中。独奏会曲目涵盖了古典、狂妄等多个学派，既有巴赫的严谨稳重、莫扎特的簇新灵动，也有肖邦的深情婉转、拉赫玛尼诺夫的深千里沉着。陈萨的弹奏手法娴熟盛开，指尖在琴键上逾越，每一个音符都饱含情感，既有磅礴的气势，也有细致的柔情，将曲目背后的情感与内涵展现得长篇大论。而“两个卤蛋的归宿”，则成为这场独奏会中一个平和而意思意思的小插曲，或者是献艺粗疏的一个小不测、一个小温煦，为这场高尚的音乐会增添了几分焰火气，让不雅众在感受音乐魔力的同期，也记取了这份特有的平和。整场独奏会，音乐与温煦交汇，专科与灵动并存，展现了陈萨手脚女钢琴家的深厚功底与特有魔力。

（十六） 从《狂飙》的无望中逃到《一世所爱》——恭听大剧院齐唱团音乐会

在千里浸于电视剧《狂飙》所带来的阴暗、无望与东说念主性起义后，走进国度大剧院凝听齐唱团音乐会，尤其是当《一世所爱》的旋律响起时，仿佛从无望中挣脱，被温煦与辅助包裹。这场音乐会会聚了广大经典曲目，大剧院齐唱团凭借深湛的演唱身手、认知的配合，将每一首曲目都演绎得长篇大论，和声白净而有劲量，既能传递出颓唐与深千里，也能解说出但愿与平和。《一世所爱》的演绎尤为动东说念主，舒徐的旋律、深情的和声，搭配齐唱团细致的情感抒发，将爱与缺憾、遵守与但愿解说得恰到平正，仿佛能抚平扫数的张皇与无望，让东说念主在旋律中重拾内心的沉静与力量。整场音乐会节拍杂沓有致，既有激越慷慨的篇章，也有温煦舒徐的旋律，舞台灯光柔软，氛围静谧而稳重，让不雅众在音乐中逃离喧嚣、辅助心灵，从《狂飙》的剧情情绪中抽离，在优好意思的和声中感受生活的好意思好与但愿。

（十七） 杨玉环回生了——看史依弘演《大唐贵妃》

不雅看史依弘主演的京剧《大唐贵妃》，最大的感受等于“杨玉环回生了”。史依弘凭借深湛的演技与深厚的艺术功底，将杨玉环的娇好意思、温婉、哀怨与凄凉演绎得长篇大论，仿佛让这位尘封在历史中的大唐贵妃，跨越千年，水灵地出当今舞台之上。该剧以唐玄宗与杨玉环的爱情故事为中枢，串联起“永生殿盟誓”“马嵬坡兵变”等经典桥段，剧情放诞升沉、情感浓烈，既有爱情的甜密与狂妄，也有期间的无奈与悲催。史依弘的唱腔优好意思婉转、韵味十足，兼具梅派的在意与本人的灵动，形体优雅柔好意思，每一个目光、每一个动作都精确逼真，亚博app将杨玉环不同期期的心思变化展现得提纲契领。舞台打发大气磅礴，齐全复原了大唐的繁荣舒服，衣饰丽都渊博，灯光与说念具奥秘配合，映衬出剧情的升沉与情感的变化。整场献艺，史依弘用实力解说了“角儿”的魔力，让不雅众在赏玩京剧艺术的同期，仿佛亲历了一段跨越千年的爱恨情仇。

（十八） 早春二月不雅莎士比亚《仲夏夜之梦》

早春二月，寒意未消，不雅看莎士比亚经典笑剧《仲夏夜之梦》，仿佛一股春风拂面而来，被剧中的狂妄与诙谐辅助。该剧以古希腊雅典为背景，施展了两对后生男女之间的爱情纠葛，搭配仙王、仙后与小精灵帕克的玄幻设定，剧情乖张意思意思、狂妄唯好意思，充满了诗意与幻想。献艺诚恳复原了莎士比亚原著的精髓，同期融入了现代舞台艺术的元素，舞台打发从简而梦境，灯光柔软灵动，仿佛将不雅众带入了奥密的瑶池之中。演员们的演绎生动开畅、诙谐幽默，将扮装的灵活、执着与险诈形容得长篇大论，台词兼具诗意与真感性，既有莎士比亚式的优好意思独白，也有卤莽搞笑的对话。整场献艺节拍轻快，笑点密集却不低俗，狂妄与诙谐交汇，诗意与践诺碰撞，不仅展现了爱情的好意思好与纯正，也传递出对解放、对等爱情的向往。在早春二月的微凉中，这场《仲夏夜之梦》，为不雅众带来了一份平和与好意思好，也让东说念主感受到经典戏剧的永久魔力。

（十九） 头一趟看独角戏——不雅《每一件好意思妙的小事》

这是我头一趟不雅看独角戏《每一件好意思妙的小事》，整场献艺仅靠一位演员撑起，却带来了前所未有的千里浸式不雅赏体验，既诙谐搞笑，又感东说念主至深，让东说念主久久无法忘怀。该剧施展了一位浅近东说念主，为了拯救患有抑郁症的母亲，运行记载生活中每一件好意思妙的小事，从“吃到一颗甜甜的糖”“听到一首顺耳的歌”，到“遭逢一个平和的目生东说念主”，这些看似微不及说念的小事，串联起一段对于爱、救赎与成长的故事。演员凭借深湛的演技，一东说念主分饰多角，通过细致的肢体动作、丰富的面部色融合饱含情感的台词，将不同扮装的性格特质展现得长篇大论，时而诙谐搞笑，时而深情落泪，情绪辅助天然盛开，毫无违和感。舞台打发纯粹朴素，莫得饱和的说念具，仅靠灯光与演员的演绎，便营造出不同的场景与氛围。整场献艺莫得浓烈的冲破，却在鄙俚的叙事中直击东说念主心，让不雅众在逍遥中感悟生活的好意思好，在泪水中学会调养与感德，也让我的确晓悟到独角戏的特有艺术魔力。

（二十） 可爱苏州评弹还需要原理吗？——听苏州评弹《雷雨》

可爱苏州评弹，从来都不需要原理，而凝听苏州评弹版《雷雨》，更让我深深痴迷在这门传统曲艺的魔力之中，也感受到了经典故事的另一种演绎模式。苏州评弹以其婉转动荡的唱腔、细致逼真的演绎、浓郁的江南韵味，成为中国传统曲艺的瑰宝，而将《雷雨》这已经典话剧改编为评弹，更是一场传统与经典的齐全碰撞。献艺中，评弹演员们身着传统衣饰，手抓琵琶、三弦，以吴侬软语娓娓说念来，唱腔婉转绸缪、韵味十足，将周、鲁两家的恩仇纠葛、东说念主物的情感起义，通过细致的唱腔与纯粹的动作展现得长篇大论。不同于话剧的浓烈冲破，评弹版《雷雨》更显温婉细致，吴侬软语的唱腔，将东说念主物的哀怨、无奈与凄凉传递得恰到平正，让不雅众在动荡的旋律中，读懂剧情的放诞与东说念主性的复杂。整场献艺，江南韵味与经典剧情交汇，传统曲艺与现代审好意思碰撞，让东说念主在凝听中痴迷，在痴迷中感悟，也愈加笃信，可爱苏州评弹，真的不需要任何原理。

（二十一） 听“深空”齐唱，躲闪“元天地”东说念主生

凝听“深空”齐唱团的献艺，仿佛被一股奥密而温煦的力量包裹，伴跟着白净而有劲量的和声，逐渐躲闪一场“元天地”般的玄幻东说念主生，远离人间的喧嚣，感受心灵的宁静与解放。“深空”齐唱团的演唱极具特色，和声白净鼓胀、档次丰富，莫得饱和的修饰，却能传递出最竭诚、最深厚的情感，每一首曲目都演绎得独具魔力，既有空灵悠远的田地，也有磅礴大气的气势。献艺曲目立场种种，既有原创作品，也有经典改编曲目，旋律或舒徐动荡，或激越慷慨，搭配从简而有科技感的舞台打发，灯光幻化莫测，仿佛将不雅众带入了一个演叨而真实的“元天地”全国。在凝听的经由中，仿佛能忘却扫数的麻烦与张皇，随同旋律穿梭在不同的情绪之中，感受生命的好意思好与种种，仿佛领有了一场跨越时空、荒谬践诺的东说念主生体验。整场献艺，音乐与科技碰撞，传统与创新友融，让不雅众在和声中躲闪玄幻，在玄幻中感悟生活。

（二十二） 看陕西东说念主艺的话剧《主角》

不雅看陕西东说念主艺的话剧《主角》，仿佛随同主角忆秦娥的一世，历经生离永别、起起落落，在戏曲的盛衰与个东说念主的成长中，读懂遵守与喜爱的力量。该剧改编自陈彦同名演义，以秦腔演员忆秦娥的成长历程为中枢，施展了她从一个懵懂无知的农村女孩，凭借对秦腔的喜爱与执着，历经艰苦、刻苦钻研，最终成为秦腔舞台上的“主角”，却也在名利与吸引中，经验起义与阴暗的故事。陕西东说念主艺的演员们凭借深湛的演技，将忆秦娥的坚毅、执着、阴暗与一身形容得提纲契领，台词朴实而有劲量，充满了陕西地域特色，极具感染力。舞台打发从简而沉着，以秦腔舞台为背景，齐全复原了秦腔演员的排演与献艺场景，将秦腔的艺术魔力与地域文化特色展现得长篇大论。整场献艺节拍舒徐而有张力，既有个东说念主成长的细致形容，也有戏曲盛衰的期间钤记，探讨了喜爱、遵守、名利与初心的深切主题，让不雅众在感受话剧魔力的同期，也读懂了“主角”背后的艰苦与不易。

（二十三） 舞神终将惜败于始终年青的时刻——不雅杨丽萍跳《孔雀》舞

不雅看杨丽萍主演的跳舞《孔雀》，心中既有震撼与惊艳，也有一点愁然与感叹——舞神终将惜败于始终年青的时刻，但她用跳舞留住的好意思好与力量，却始终不会消失。杨丽萍手脚中国跳舞界的据说东说念主物，被誉为“舞神”，她的《孔雀》舞早已成为经典，这次献艺，虽能看出岁月在她身上留住的踪迹，但她的舞姿依旧优雅灵动、韵味十足，每一个动作都精确逼真，将孔雀的柔好意思、灵动与不菲展现得长篇大论。跳舞以孔雀的生命周期为思路，串联起树立、成长、养殖、死字的全经由，既展现了生命的好意思好与灵动，也传递出对生命的敬畏与喜爱。舞台打发从简而梦境，灯光柔软灵动，搭配动荡的音乐，营造出奥密而唯好意思的氛围，让不雅众仿佛跻身于孔雀的全国之中。杨丽萍的演绎，既有年青时的灵动与轻飘，也多了几分岁月千里淀后的沉着与深情，天然体格已不如年青时庞杂，但她对跳舞的喜爱与遵守，却打动了每一位不雅众。舞神会老去，但跳舞的魔力、生命的力量，始终年青。

（二十四） 今天是破天荒的日子——时隔三年多再次看到了马林斯基剧院的献艺

今天完全是破天荒的日子，时隔三年多，我终于再次在戏院看到了马林斯基剧院的献艺，心中尽是鼓动与期待，这场恭候已久的视听盛宴，尽然莫得让东说念主失望。马林斯基剧院手脚全国顶尖的艺术剧院，其献艺一直以深湛的身手、严谨的艺术立场、广阔的舞台呈现，深受民众不雅众的喜爱。这次献艺，剧院带来了经典的芭蕾作品，舞者们身姿轻飘、动作盛开，每一个舞姿都精确步调、极具好意思感，将芭蕾的优雅与狂妄展现得长篇大论，功底塌实得令东说念主咋舌。舞台打发大气磅礴、尽善尽好意思，灯光与说念具奥秘配合，齐全复原了剧情的氛围与田地，搭配动荡的交响乐，营造出千里浸式的不雅赏体验。时隔三年多的再见，不仅让我再次晓悟到全国顶尖芭蕾艺术的魔力，也感受到了艺术的生命力与感染力。这场破天荒的献艺，不仅是一次视觉与听觉的享受，更是一次心灵的震撼，成为我心中一段谨记的艺术挂牵。

（二十五） 一场对于芳华、爱与时刻的典礼——话剧《春风十里不如你》不雅后

话剧《春风十里不如你》，就像一场对于芳华、爱与时刻的典礼，指导不雅众重温那段青涩懵懂、热血张扬的芳华岁月，在爱恨纠葛中，感悟时刻的荏苒与成长的真理。该剧改编自冯唐的同名演义，以秋水与小红、赵英男等东说念主的芳华故事为中枢，施展了一群年青东说念主在大学校园里的相遇、诤友、相爱与辞别，再现了芳华里的冲动、执着、缺憾与成长。演员们的演绎生动水灵，将年青东说念主的青涩、张扬、阴暗与遵守形容得提纲契领，台词直白而有劲量，充满了芳华的气味，极易激发不雅众的共识。舞台打发从简而有芳华感，以大学校园场景为背景，课桌、册本、寝室等元素一应俱全，齐全复原了芳华的校园氛围。整场献艺节拍轻快，既有芳华的热血与逍遥，也有爱情的甜密与缺憾，传递出对芳华的丧祭、对爱情的调养与对时刻的敬畏。不雅看这场话剧，仿佛重温了我方的芳华，那些也曾的冲动与执着、缺憾与好意思好，都在剧中逐个呈现，成为一场辅助而谨记的芳华典礼。

（二十六） 时刻是个“线疙瘩”——刘心武《钟饱读楼》话剧不雅后

不雅看刘心武《钟饱读楼》改编的话剧，最深的感悟等于“时刻是个线疙瘩”——它将不同东说念主的气运、不同的故事牢牢缠绕在沿途，看似言无伦次，实则阴事条理，在时刻的流转中，演绎着浅近东说念主的生离永别。该剧以北京钟饱读楼为地舆坐标，以一天的时刻为叙事思路，串联起周围几户东说念主家的生活琐事，展现了不同庚岁、不同作事、不同性格的东说念主们的生活状况与情感纠葛，莫得浓烈的冲破，却处处充满焰火气。演员们的演绎朴实天然，将浅近东说念主的喜怒无常、家长里短展现得长篇大论，台词接地气，充满了老北京的地域特色，让不雅众倍感亲切。舞台打发从简而有档次感，以钟饱读楼为背景，奥秘地分手出不同的生活场景，通过灯光的变化，展刻下刻的流转，将“时刻是个线疙瘩”的核情预见展现得恰到平正。整场献艺，鄙俚中见真情，琐碎中藏深意，让不雅众在感受贩子生活温度的同期，读懂时刻的真理，也读懂浅近东说念主气运中的羁绊与遵守。

（二十七） 戏曲中的小提琴——听上海评弹团演唱《琵琶弦上说相见》

凝听上海评弹团演唱的《琵琶弦上说相见》，最大的感受等于评弹如“戏曲中的小提琴”，婉转动荡、细致动东说念主，每一段唱腔都像小提琴的旋律般，萦绕在耳边，直击东说念主心最优柔的处所。上海评弹团的演员们功底深厚，唱腔婉转绸缪、韵味十足，吴侬软语的嗓音搭配琵琶、三弦的伴奏，将《琵琶弦上说相见》中蕴含的念念念、顾虑与再见的应允，展现得长篇大论。该剧目以琵琶为情感载体，施展了一段跨越岁月的相见故事，剧情细致感东说念主，台词优好意思有诗意，与评弹的艺术立场齐全契合。不同于其他戏曲的慷慨激越，评弹更显温婉细致，就像小提琴相似，擅长抒发细致而深千里的情感，每一个音符、每一句唱腔，都饱含深情，让东说念主痴迷其中。整场献艺，演员们的演绎认知十足，唱腔与伴奏齐全交融，舞台打发从简而好意思丽，营造出静谧而深情的氛围，让不雅众在动荡的唱腔中，感受评弹这门“戏曲中的小提琴”的特有魔力，也读懂相见的珍稀与好意思好。

（二十八） 俺怀旧有错吗？——听交响音乐《沙家浜》

凝听交响音乐《沙家浜》，心中尽是怀旧之情，忍不住想问一句“俺怀旧有错吗？”——这段刻在几代东说念主挂牵中的经典，经过交响乐的重新编排，依旧充满力量，让东说念主在旋律中重温那段谨记的岁月，怀旧之情油联系词生，毫无欠妥。《沙家浜》手脚经典的样板戏之一，承载着几代东说念主的芳华挂牵，这次改编为交响音乐，既保留了原版的经典旋律与精神内核，又融入了交响乐的辽富裕势，打造出一场兼具经典韵味与现代艺术感的视听盛宴。交响乐的编排广阔大气，乐器搭配奥秘，旋律既保留了原版的激越慷慨，又增添了几分细致与沉着，将沙家浜军民协作、抗击敌东说念主的好汉劳动，通过音乐的面容展现得长篇大论。凝听经由中，练习的旋律不断响起，那些经典的片断、水灵的东说念主物，仿佛就在目下，怀旧之情难以扼制。怀旧从来都不是无理，它是对经典的谨记，是对岁月的敬畏，而这场交响音乐《沙家浜》，等于对经典最佳的传承与致意，让经典在新期间依旧兴盛新的生命力。

（二十九） 她已经变为《神话》——韩红演唱会不雅后

不雅看韩红演唱会，最大的感受等于“她已经变为《神话》”——韩红凭借深厚的演唱功底、竭诚的情感抒发，以及多年来对音乐的遵守与喜爱，早已成为华语乐坛的据说，就像一首不灭的《神话》，始终被不雅众谨记与喜爱。演唱会气势强劲，韩红倾情演绎了广大经典曲目，既有《天路》《青藏高原》等众所周知的经典之作，也有兼具情感与深度的原创曲目。她的嗓音慷慨嘹亮、白净通透，极具穿透力，每一首歌曲都被她演绎得独具魔力，既有磅礴的气势，也有细致的柔情，将歌曲背后的情感与内涵展现得长篇大论。舞台打发从简而大气，莫得饱和的修饰，仅靠韩红的演唱与音乐的力量，便打动了每一位不雅众。整场演唱会，情感竭诚、氛围热烈，韩红不仅用歌声传递好意思好，更用行为传递平和，展现了她手脚歌手的背负与担当。如今的她，早已荒谬了歌手的身份，成为华语乐坛的一个神话，用歌声平和东说念主心，用遵守解说喜爱。

（三十） 十年后再度倾听王健的大提琴演奏——听“斯拉夫之夜”交响音乐会

十年光阴流转，再度走进戏院，倾听王健的大提琴演奏，这场“斯拉夫之夜”交响音乐会，让我再次晓悟到这位大提琴行家的超卓魔力，也感受到了时光千里淀后的沉着与深情。王健手脚海外著名的大提琴演奏家，其演奏身手深湛绝伦，情感抒发细致深千里，多年来一直深受不雅众的喜爱。这次“斯拉夫之夜”交响音乐会，王健带来了经典的斯拉夫民族曲目，他的大提琴演奏音色甘醇、旋律动荡，每一个音符都饱含情感，既有斯拉夫民族的豪迈与深千里，也有细致而内敛的柔情，将曲目背后的文化底蕴与情感内涵展现得长篇大论。交响乐伴奏广阔大气，与王健的大提琴演奏齐全交融，营造出磅礴而深情的氛围，让不雅众千里浸在音乐的好意思妙全国中。十年未见，王健的演奏依旧娴熟深湛，致使多了几分岁月千里淀后的沉着与安祥，这场跨越十年的再见，不仅是一次视听盛宴，更是一次心灵的震撼，让我在大提琴的旋律中，读懂时光的真理与音乐的力量。

（未完待续）